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A LAWO no Mundial de Futebol 2026

Cada edição do Campeonato do Mundo de Futebol gera um volume extraordinário de vídeo, áudio e dados em directo. Em diversos estádios, uma quantidade imensa de conteúdos, em directo, precisam de ser captados, processados ​​e entregues simultaneamente a broadcasters, jornalistas e plataformas digitais em todo o mundo. Dar apoio a uma das maiores operações de broadcast, em direto, do mundo exige uma infraestrutura construída para proporcionar escalabilidade, agilidade, desempenho e fiabilidade. Juntas, a LAWO, a Host Broadcast Services (HBS) e a Lenovo estão a ajudar a criar um novo ecossistema de broadcast, assente em software, que proporciona melhorias reais e verificáveis ​​na produção ao vivo, na distribuição de média e na experiência proporcionada ao público.

O Campeonato do Mundo de Futebol de 2026 une milhares de milhões de pessoas por meio de uma experiência partilhada. Um golo marcado num canto do mundo é festejado quase instantaneamente em todos os outros. Criar estes momentos exige uma das operações de broadcast em directo mais sofisticadas jamais construídas, como é o caso deste Mundial 2026.

No coração desta operação está o Centro Internacional de Broadcast (IBC) em Dallas, onde o vídeo, áudio e dados em directo de todos os estádios convergem antes de serem processados, orquestrados
e entregues aos broadcasters e organizações de comunicação social em todo o mundo.

Como parceiro tecnológico oficial do Campeonato do Mundo de Futebol de 2026, a LAWO, em conjunto com a Lenovo e o Host Broadcast Services (HBS) trabalharam no sentido de impulsionar a criação de um ecossistema de broadcast da próxima geração.
As soluções de infraestrutura da Lenovo, concebidas para fluxos de trabalho de média definidos por software, oferecem experiências fiáveis ​​e escaláveis ​​dentro e fora de campo.
Juntos, estão a redefinir a forma como o maior evento desportivo do mundo é produzido, distribuído e experienciado, criando um ambiente de funcionamento mais inteligente, rápido e flexível, construído não só para o Campeonato do Mundo de Futebol de 2026, mas para o futuro do desporto ao vivo.

Esta nova plataforma suporta a transmissão dos 104 jogos do Campeonato do Mundo da FIFA nas 16 cidades sede.

  • Ajuda a viabilizar a transmissão IPTV da FIFA quase em tempo real, com latência reduzida de, aproximadamente, 40 segundos para 5 segundos, permitindo que as estações, os jornalistas e as organizações de comunicação social acedam aos conteúdos em directo, quase instantaneamente.
  • Ao combinar a infraestrutura empresarial com o processamento de media definido por software, a Lenovo está a ajudar a criar uma plataforma resiliente e escalável, concebida para o futuro da transmissão desportiva global.
  • Ajuda a levar cada momento inesquecível do Campeonato do Mundo da FIFA para milhares de milhões de fãs ao redor do mundo.

Sobre uma infraestrutra Lenovo, num projecto concebido e implementado pela HBS, corre uma solução de software da LAWO, a Plataforma de Processamento de Media Baseada em Servidor HOME.

A plataforma HOME serve como infraestrutura central de gestão e orquestração para a transmissão do Campeonato do Mundo da FIFA. Liga 15.000 fluxos paralelos de áudio e vídeo em 16 cidades sede ao Centro Internacional de Transmissão (IBC) em Dallas, que funcionam em servidores Lenovo. O Home faz a gestão centralizada, actuando como o hub operacional, de produção e técnico. Orquestra os fluxos de média, o encaminhamento de vídeo IP, o controlo de dispositivos e a contagem de pontos em todos os locais do torneio. Executa a integração com terceiros: a plataforma permite a integração fácil tanto do hardware da LAWO como de dispositivos de terceiros, escalando para gerir transmissões em 104 partidas. A plataforma faz ainda o controlo de recursos e acesso: o HOME dá aos operadores o controlo sobre o acesso aos recursos de média, permitindo mudanças rápidas de feeds padrão para conferências de imprensa com apenas alguns cliques. Finalmente, procede à monitorização do sistema através de ferramentas de monitorização que detectam precocemente possíveis problemas do sistema, garantindo a alta fiabilidade necessária para uma operação desta envergadura, à qual acedem milhares de milhões de espectadores.

Se quiser saber mais sobre esta operação veja aqui. Se pretender mais informação sobre a plataforma HOME e restante equipamento LAWO utilizado nesta operação, veja aqui. Para ficar a saber mais ainda, por favor, contacte-nos.

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Um Bolero em Hong Kong

O Hong Kong Jockey Club (HKJC), uma das organizações de corridas de cavalos mais prestigiadas da Ásia, realizou uma actualização significativa da sua infraestrutura central de comunicações com um sistema de intercomunicação preparado para o futuro, destinado aos hipódromos de Sha Tin e Happy Valley e ao estúdio do Sha Tin Communications & Technology Centre (SCTC). Realizado em estreita colaboração com a integradora de sistemas New Digital Technology Holdings Ltd., o projecto baseia-se no uso, bem sucedido pelo HKJC desde 2018, do sistema de intercomunicação sem fios Bolero, da RIEDEL. A solução agora implementada estabelece uma plataforma unificada para comunicações com e sem fios. Esse marco também representa uma primeira implementação de uma estrutura Artist com redundância SMPTE ST 2022-7 em Hong Kong, integrando o Artist-1024 à infraestrutura Artist G2 já existente do HKJC, tudo isso dentro de prazos rigorosos.

Esta instalação inclui duas unidades modelo Artist-1024 e mais de trinta SmartPanels da Série 1200, formando a espinha dorsal da rede de intercomunicação expandida do HKJC. O sistema abrange nove salas críticas, incluindo salas de servidores de áudio, salas de controlo de áudio e salas de DV em ambos os hipódromos, além de três salas de controlo de produção no SCTC. Projectada para suportar as exigentes produções ao vivo do HKJC, que podem durar oito horas ininterruptas em dias de corrida, a rede oferece conectividade redundante de alta capacidade, utilizando os padrões SMPTE ST 2022-7 e AES67 (áudio sobre IP). A integração com base no protocolo Dante garante o roteamento fluido de sinais de áudio, IFB e comentário entre o sistema de intercomunicação, mesas de mistura e dispositivos de terceiros.

A actualização também migra o sistema de intercomunicação sem fios Bolero do HKJC para o novo backbone Artist-1024, criando uma plataforma unificada para comunicações com e sem fio. Os SmartPanels da Série 1200 oferecem funcionalidades avançadas, como silenciamento individual de teclas e recursos de alarme, enquanto o software Director da RIEDEL permite uma configuração rápida e intuitiva por meio de uma interface drag and drop, reduzindo o tempo de inactividade e simplificando os fluxos de trabalho para directores e operadores, que frequentemente ajustam as atribuições das teclas.

“Uma comunicação fiável e flexível é essencial para as nossas operações”, disse Mazy Li, gestora de operações de broadcast do HKJC. “Com o Artist-1024 e os SmartPanels da Série 1200, podemos configurar funções chave rapidamente, silenciar ou activar alarmes em painéis, individualmente, e manter uma conectividade perfeita entre todos os locais,” referiu Maxi Li.

“O apoio da RIEDEL ao longo deste processo foi excepcional, desde um atendimento ágil ao cliente, até à assistência no desenvolvimento de software, que nos ajudou a superar desafios de configuração e a entrar em operação sem problemas. Essa atualização proporciona-nos a estabilidade e a escalabilidade necessárias para futuras expansões,” concluiu Maxi Li.

Antes desta actualização, o HKJC utilizava um sistema Artist G2 e painéis de intercomunicação mais antigos. A transição exigiu uma integração cuidadosa para manter a compatibilidade com painéis legados, troncos VoIP e funções de chamada/conferência, eliminando, ao mesmo tempo, pontos únicos de falha. O projecto também abordou desafios técnicos, como a perda de áudio AES67 durante testes de stress e problemas de sincronização de clock Dante, garantindo um sistema estável e resiliente para as operações em dias de corrida.

Se quiser saber mais sobre este projecto veja aqui. Se quiser saber mais sobre as soluções de intercomunicação da RIEDEL, veja aqui. Para obter ainda mais informação, por favor, contacte-nos.

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MixDream da SPL

O MixDream da SPL é um misturador de soma, analógico, de 16 canais de alta performance, que permite a integração de DAWs digitais com fluxos de trabalho analógicos. Especialmente distinguidos pelos seus utilizadores são os seus circuitos Classe A, que proporcionam uma imagem estéreo de excepcional qualidade, profundidade espacial e amplo headroom. A soma analógica é uma característica subtil. A grande maioria dos seus utilizadores concorda que ela aprimora a separação dos instrumentos e proporciona uma ampla definição de detalhes de baixo nível. Presença frequente nos melhores estúdios e uma ferramenta insubstituível para utilizadores exigentes.

A SPL é conhecida por oferecer uma gama de ferramentas para o profissional de áudio muito inovadoras, que se distinguem pela sua robustez, fiabilidade de operação e qualidade excepcional dos seus componentes, que, por sua vez, proporcionam resultados que fizeram da marca alemã, desde 1983, uma referência incontornável em estúdios por todo mundo, envolvidos na produção áudio da mais variada natureza.

O MixDream é uma dessas ubíquas ferramentas, prezada por profissionais de todo o mundo, como Simon Philips, Keith Ross, Alexandre Charnier e tantos outros.

A soma analógica com o MixDream proporciona profundidade intensa, localização precisa e espacialidade impressionante. Os instrumentos individuais misturam-se com transições suaves.

Numa análise resumida, o MixDream oferece as seguintes funções:

Insert de cada canal
Cada um dos 16 canais de entrada possui um insert comutável para a inclusão de equalizadores, compressores, do Transient Designer, etc..

Naturalmente, unidades de reverb e multi-efeitos podem também ser ligadas aos inserts. Na DAW, o envio auxiliar (aux send) é então mapeado para a saída correspondente.

Insert Master
No Insert Master, recomenda-se geralmente uma combinação de compressor e equalizador. O nível de envio do insert determina a intensidade do sinal que controla o dispositivo de insert.

Expansor Estéreo (Stereo Expander)
O Expansor Estéreo pode adicionar mais amplitude e profundidade a uma mistura, permitindo ampliar ainda mais a imagem estéreo obtida através da soma analógica.

Modo “No Mix”
Na posição “No Mix” da tecla selectora, o canal é silenciado para a soma, mas permanece activo na saída Direct Out, podendo assim ser gravado novamente.

A função “No Mix” é particularmente útil quando, por exemplo, um compressor é inserido: o sinal comprimido pode ser gravado novamente e receber automação de nível.

Sem essa função — também conhecida como “bounce back” —, sinais com automação de nível não poderiam ser comprimidos, pois o compressor é inserido no circuito após o controlo de pós-fader; consequentemente, o limiar (threshold) do compressor não poderia ser ajustado durante as variações de nível.

Saídas Directas
Cada canal possui uma saída direta (Direct Out) activa, o que permite gravar canais individuais de retorno na DAW após o processamento via insert.

Para ficar a saber tudo sobre o MixDream veja aqui. Contacte-nos para mais esclarecimentos.

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Blade da CEDAR AUDIO, novo plug-in da série ICONS

Em abril de 2025, a CEDAR lançou a linha ICONS, que disponibiliza as mais recentes soluções de redução de ruído no formato de plug-ins individuais, sem a necessidade de adquirir o pacote completo. A recepção da linha ICONS foi, desde o início, fantástica, e, desde então, foram adicionadas novas ferramentas que ajudam a proceder a tarefas de restauro de áudio e realizar misturas e masterizações com ainda mais criatividade. Um novo plug-in acaba de ser lançado: o Blade – plug-in EQ Analisador de Híper-Resolução. O novo plug-in promete precisão nunca atingida no tratamento do sinal no domínio da frequência. Da CEDAR AUDIO, o líder mundial na área do restauro de áudio e supressão de ruído.

Há mais de trinta e cinco anos que a CEDAR Audio lidera o mercado mundial na área do restauro de áudio e supressão de ruído. A CEDAR é a empresa que criou os primeiros sistemas de restauro digital em tempo real, mesmo quando o mundo dizia que isso era impossível, que criou os primeiros sistemas de restauro digital baseados em hardware, do mundo, que inventou os primeiros correctores de fase/tempo ao nível da sub-sample, que inventou a remoção digital de hiss que não exigia uma assinatura espectral, que inventou o supressor digital de ruído em diálogos, que inventou a edição espectral — uma técnica hoje tão comum que as pessoas mal se lembram de como era a vida sem ela, que inventou o corrector de velocidade que não necessitava de um som de referência… E muito mais.

A CEDAR AUDIO foi a vencedora de um Emmy®, de dois prémios da Cinema Audio Society e de inúmeras outras distinções do sector, incluindo, é claro, um Oscar® (Academy Award®) pelo seu contributo para a indústria cinematográfica. A lista de clientes da CEDAR conta com algumas das mais importantes emissoras, dos estúdios, instituições de arquivo de áudio, de aplicação da lei e de organizações de segurança do mundo.

A linha ICONS é uma plataforma que disponibiliza plug-ins em formato de conjunto ou individuais, em qualquer das principais áreas de produção áudio: restauro, diálogo ou supressão de ruído. A linha é constantemente enriquecida com novos plug-ins, cuja lista completa pode ser vista aqui.

Surge agora a mais recente adição à linha ICONS de plug-ins de software criativo: o Blade. O Blade é um equalizador com analisador de hiper-resolução, que combina a vasta experiência da CEDAR em análise espectral com um poderoso equalizador IIR, que ajuda a resolver problemas no domínio da frequência com precisão cirúrgica.

Essa integração permite ampliar o espectro de frequências muito além do que um analisador comum consegue, indo da faixa completa até uma largura de apenas 20 Hz em qualquer frequência, revelando ressonâncias estreitas, artefactos sonoros e frequências problemáticas que, nas faixas baixa e média, passam despercebidas quando visualizadas em analisadores tradicionais. Com valores de Q de até 100, o Blade possibilita ajustes cirúrgicos de equalização, permitindo actuar em frequências específicas sem alterar o áudio ao redor.

A CEDAR Audio foi pioneira na edição espectral e na restauração de áudio em tempo real. O analisador de espectro exclusivo do Blade não é um analisador FFT, como os encontrados em outras estações de trabalho de áudio e plug-ins. Esses analisadores convencionais têm um problema de baixa resolução (o que é especialmente limitador nas frequências baixas) e não são adequados para uma análise de áudio precisa. O analisador do Blade assemelha-se aos encontrados em analisadores de sinal dedicados e laboratórios de eletrónica, oferecendo uma resolução máxima de 0,02 Hz em qualquer frequência. Isso permite identificar frequências indesejadas com uma precisão praticamente inigualável.

O Blade é ideal para remover sons constantes, bem como para filtragem de corte abrupto (brick-wall filtering). É também uma solução de referência na correcção de aplicações inadequadas de equalização analógica. Perfeito para masterização, restauração de áudio e aplicações forenses, o Blade já está disponível.

Saiba tudo sobre a linha ICONS aqui. Conheça mais sobre as características do novo Blade aqui. Para mais informações ainda, contacte-nos.

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RIEDEL no coração de conferência neurovascular em Lisboa

Na 14ª Conferência Mundial de Neurovascular ao Vivo (WLNC), em Lisboa, a RIEDEL forneceu a infraestrutura de comunicação para procedimentos médicos, transmitidos ao vivo directamente para o local do evento a partir de cinco países: Argentina, China, França, Turquia e Estados Unidos. Com a presença de delegados de 63 países, a conferência é conhecida por seu formato de “casos totalmente ao vivo”, que leva intervenções neurovasculares complexas — incluindo tratamentos de aneurismas e procedimentos para AVC — para dentro da sala, em tempo real, a partir de salas de cirurgia de alta tecnologia em todo o mundo.

No centro de todos os diálogos entre Lisboa e os hospitais remotos esteve um sistema de intercomunicação Artist. O sistema transmitiu todas as comunicações locais e intercontinentais, permitindo que técnicos de áudio, vídeo e médicos coordenassem o palco da conferência e as salas de cirurgia de forma integrada. Os SmartPanels da RIEDEL, instalados no palco e emparelhados com os beltpacks de intercomunicação, permitiram aos moderadores e painelistas direcionar as perguntas aos cirurgiões especialistas durante as próprias cirurgias.

Os locais remotos foram ligados por meio de links SD-WAN de baixa latência, e um pipeline de áudio digital de ponta a ponta preservou a inteligibilidade do microfone ao auscultador — um requisito indispensável quando o ouvinte do outro lado, durante a operação. O sistema ligou não apenas o público presente em Lisboa, mas também os colaboradores online internacionais, garantindo uma coordenação fiável entre todos os participantes durante a transmissão ao vivo.

A produção técnica foi realizada pela PlayfulBits UK, cujo software de integração, executado em instâncias na nuvem, ampliou o alcance dos SmartPanels da Série 1200 da RIEDEL muito para além da simples comunicação por intercomunicador. Utilizando o aplicativo Control Panel, os operadores puderam controlar dispositivos ligados local e remotamente, incluindo câmaras PTZ, luzes de sinalização e monitores de retorno em cada unidade hospitalar, a partir da mesma superfície do painel. Isso transformou a infraestrutura de comunicação baseada no Artist num mecanismo de controlo unificado para toda a produção.

Saiba tudo sobre este projecto aqui e aqui. Saiba mais ainda, contactando-nos.

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LAWO entra na universidade

A Edith Cowan University (ECU), em Perth, Austrália Ocidental, é reconhecida pelo seu enfoque no ensino associado à indústria, na aprendizagem prática e na inovação em jornalismo e média televisiva. Recentemente, a universidade inaugurou novas instalações de produção audio-visual no seu campus principal, projectadas para funcionar como um ambiente que dá prioridade à educação mas que, simultaneamente, reflecte sobre os padrões de produção do mundo real. A missão da ECU é proporcionar aos alunos experiência prática, equipá-los com recursos de produção contemporâneos e fomentar a criatividade, a colaboração e o pensamento crítico. A tecnologia LAWO é a escolhida para dar corpo a este desiderato.

Andrew Silberstein (ECU – Oficial Técnico Sénior)

O projecto desenvolvido para a Edith Cowan University (ECU) foi elaborado em colaboração com a Professional Audio & Television (PAT), parceira da LAWO, e com a Diversified, integradora de sistemas, responsável pela entrega e integração geral do sistema, tendo a Techniq Media actuado como principal consultora na área do broadcast.

A instalação centra-se na plataforma de gestão HOME da LAWO para infraestruturas IP e na solução abrangente de controlo e fluxo de trabalho de broadcast VSM (Virtual Studio Manager), funcionando em conjunto para proporcionar um ambiente de trabalho totalmente integrado e preparado para o futuro. A mesa de mistura modelo mc²36 completa o ecossistema principal de controlo e áudio, permitindo aos alunos operar nos fluxos de trabalho e na tecnologia utilizados em instalações de broadcast profissionais. Desde o início, o requisito da ECU para a nova infraestrutura era o de criar um ambiente de estúdio que pudesse ser preparado de forma rápida e fiável para ensino, ensaio e produção, mantendo-se, ao mesmo tempo, acessível a utilizadores com diferentes níveis de experiência técnica.

O HOME serve como base para a infraestrutura de áudio sobre IP (AoIP) da instalação, proporcionando descoberta, gestão, segurança e alocação de recursos centralizados em todos os dispositivos de áudio fiável — incluindo suporte para ST 2110, AES67 e RAVENNA — o HOME permite que os alunos trabalhem com fluxos de trabalho de áudio IP avançados, sem a necessidade de conhecimento técnico profundo, ao mesmo tempo que oferece aos professores um ambiente estável e previsível para o ensino.

Com base no HOME, o VSM actua como a camada abrangente de controlo, unificando os diferentes recursos tecnológicos do estúdio. A distribuição do sinal de vídeo é gerida por um Ultrix FR5, enquanto o transporte e a temporização de vídeo IP são fornecidos por meio do Horizon e do Micron da RIEDEL. O VSM consolida o controlo do dispositivo, a lógica de roteamento, a gestão de tally e as transições de estado do estúdio num único interface operacional. Ao integrar-se diretamente com os recursos de áudio geridos pelo HOME, garante que todos os elementos da instalação — áudio, vídeo e dispositivos periféricos — se comportem como um sistema coerente, ao mesmo tempo que apresenta aos professores e alunos modos operacionais claramente definidos e alinhados com os fluxos de trabalho da parte pedagógica.

Dylan Curtois (Diversified – Líder de Equipa de Comissionamento)

A mesa mc²36 oferece um ambiente de produção de áudio profissional e completo. Equipada com a tecnologia de processamento A__UHD Core, a mesa oferece 384 canais DSP, 864 canais de I/O e suporte nativo IP para todos os principais padrões AoIP. O seu interface centrado no utilizador, incluindo displays de fader TFT coloridos, encoders rotativos sensíveis ao toque, ecrã sensíveis ao toque, Full HD e medidores de loudness, oferece aos alunos uma experiência de operação visualmente rica e altamente intuitiva, semelhante à de grandes instalações de broadcast.

Desta forma se atinge o objectivo desta nova instalação: proporcionar experiência prática real, desenvolver competências profissionais em fluxos de trabalho de broadcast modernos e criar um ambiente de aprendizado acessível e estruturado.

Saiba mais sobre este projecto aqui e sobre a tecnologia e produtos LAWO acima referidos aqui. Para conhecer mais ainda sobre a LAWO e as suas soluções, contacte-nos.

Créditos das imagens: Techniq Media

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Berliner Ensemble, companhia teatral histórica opta por solução RIEDEL

Fala-se no Berliner Ensemble e imediatamente vêm à mente encenações históricas de Bertold Brecht como a Ópera dos Três Vinténs, a Noite Italiana ou Os Pioneiros, entre outras, nas décadas de 20 e 30 do século passado. A companhia tem sede no Theater am Schiffbauerdamm, que data de 1892. Hoje, o exigente cronograma de produção da companhia impõe altos requisitos de comunicação, coordenação e fluxos de trabalho técnicos nos bastidores. Recentemente, uma solução de intercomunicação e transmissão de sinal da RIEDEL foi implementada no teatro, por forma a dotá-lo de um sistema capaz de responder a novas exigências de trabalho, no quadro de uma prática artística para o século XXI.

O Berliner Ensemble é uma companhia teatral histórica, uma das cinco principais companhias de teatro de Berlim. Recentemente, a companhia expandiu os seus fluxos de trabalho de comunicação e produção técnica de bastidores com um sistema Stage Systems da REIDEL. Com o apoio da MMT, um integrador especializado e sistemas de comunicação, o teatro implementou uma infraestrutura integrada que reúne intercomunicação, distribuição de sinal, gravação e reprodução, além de recursos centralizados de operação e controle para a produção teatral diária.

Localizado no histórico Theater am Schiffbauerdamm, que data de 1892, o Berliner Ensemble apresenta cerca de 600 espetáculos por ano, além de inúmeras apresentações como convidado na Alemanha e no exterior. Essa exigente agenda de produção impõe altos requisitos de comunicação, coordenação e fluxos de trabalho técnicos nos bastidores. É o lado contemporâneo de uma actividade que incluiu, historicamente, entre muitas outras produções, a comédia Der fröhliche Weinberg, de Carl Zuckmayer, em 22 de dezembro de 1925, a Ópera dos Três Vinténs (Die Dreigroschenoper), em 31 de agosto de 1928, e A Noite Italiana (Italienische Nacht), de Ödön von Horváth, em 20 de março de 1931. Bertolt Brecht encenou neste teatro a peça Os Pioneiros (Pioneers in Ingolstadt), de Marieluise Fleißer, em 30 de março de 1929, causando um escândalo.

A solução RIEDEL liga áreas chave em todo o espaço do teatro — do palco e departamentos técnicos à sala de controlo — e integra fluxos de trabalho de produção complexos num ambiente flexível, escalável, 100% fiável, orquestrado centralmente e adaptado às necessidades das operações teatrais. Intercomunicadores para artistas, SmartPanels, transmissores sem fio Bolero, MediorNet MicroN, SimplyLive e a interface hi human funcionam em conjunto como um Sistema de Palco Riedel integrado.

Artist, Bolero e MediorNet formam a infraestrutura de comunicação e transmissão de sinal do Berliner Ensemble. O MediorNet liga os três edifícios do complexo, permitindo a distribuição de sinais de vídeo e áudio com latência zero por todo o vasto espaço, enquanto o SimplyLive oferece suporte a fluxos de trabalho eficientes de gravação e reprodução, principalmente durante os ensaios. A interface hi human serve como a camada operacional intuitiva para fluxos de trabalho de gestão de palco, reunindo funções de comunicação, monitorização e controlo, num interface de utilizador projectado para operações teatrais.

Saiba mais sobre este projecto aqui. Saiba mais sobre os produtos RIEDEL referidos aqui. Venha saber mais ainda sobre tudo isto e aproveite para ficar a conhecer exemplos de implementações de sistema análogos levados a cabo em Portugal, contactando-nos.

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Channel One Mk3 da SPL, um clássico de vanguarda

Chamamos-lhe hoje, de novo, a atenção para o Channel One Mk3 da SPL, o fabricante alemão de equipamentos de áudio profissional. A SPL é uma empresa que se define em poucas palavras: originalidade, robustez, fiabilidade e constante aperfeiçoamento dos seus produtos. Ao longo dos anos, a SPL criou verdadeiros clássicos da indústria, que mantêm o seu desempenho durante anos e anos, de forma imaculada. Os conceitos originais estão lá, mas são constantemente melhorados. Da SPL se poderá dizer que transforma o melhor num ainda melhor. Um clássico do fabricante alemão, fiel companheiro em tantos estúdios espalhados por esse mundo fora, o Channel One, aparece agora numa nova versão, o Channel One Mk3. A mesma originalidade, a mesma robustez, o mesmo conceito, um novo design inovador e a mesma garantia de um desempenho de excelência, acompanhado da mesma promessa de total fiabilidade.


Há mais de 20 anos que o Channel One da SPL é sinónimo de uma ferramenta de gravação e mistura extremamente musical e de alta qualidade.

Na sua versão mais recente, o Mk3, este clássico foi completamente revisto. Não se trata apenas de uma revisão cosmética. Além de uma tensão de áudio interna mais alta (agora +/-18 V) para um som ainda melhor e mais detalhado, encontramos uma secção de pré-amplificador melhorada, um Transient Designer (o clássico SPL) integrado, um estágio de saturação por válvula e uma opção de comparação Mic A/B para dois microfones, para além de outros excelentes recursos que, com esta ferramenta, elevam o moderno estúdio de gravação e mistura a um novo nível de qualidade.

Com o de-esser, o compressor e o equalizador, todas as ferramentas importantes de um canal real estão disponíveis em directo. Seja para um sinal de microfone, linha ou instrumento, o Channel One Mk3 é uma ferramenta incrivelmente flexível, que confere a qualquer fonte sonora a qualidade e um registo feito de modo 100% profissional..

O novo design da série SPL Studio destaca perfeitamente as qualidades sonoras deste Channel One de 3ª geração.

O Channel One Mk3 está equipado com um pré-amplificador discreto. O controlo de ganho pode ser usado para ajustar a pré-amplificação. Para sinais de microfone, pode ser realizada uma pré-amplificação de até 68 dB, para que mesmo microfones realmente exigentes exibam as suas reais qualidades. O Channel One Mk3 contém duas entradas de microfone no painel traseiro: Mic A e Mic B. Dois microfones podem ser ligados simultaneamente e comparados, o que simplifica enormemente o fluxo de trabalho. O Preamp Out capta o sinal directamente após o amplificador do microfone. Este sinal também pode ser gravado numa pista separada de uma DAW, por exemplo, por segurança.

O Channel One Mk3 oferece a possibilidade de processar sinais de linha. Isto significa que fontes com nível de linha, como um sinal analógico de uma interface de áudio, podem ser processadas com de-esser, compressor, limitador e equalizador e depois gravadas novamente. Desta forma, o Channel One Mk3 transforma-se num plugin analógico, dentro de um insert de uma DAW.

A função Tube Saturation é a magia do timbre obtido através do uso de uma válvula. Com este controlo a quantidade de saturação da válvula pode ser determinada. O nível de saída é acomodado automaticamente; em configurações extremas, o nível aumenta apenas 6 dB. Portanto, distorções harmónicas decentes a expressivas podem ser facilmente ajustadas girando apenas um botão.

O Auto-Dynamic De-Esser remove, de forma discreta e eficaz, sons S, detectando apenas as frequências altas, misturando-as com o sinal principal com fase invertida excluindo, assim, simplesmente, as sibilantes do sinal original.

Com o clássico e famoso Transient Designer, incluido, é possível manipular os envelopes dos sinais de áudio de forma independente do nível (sem limite!). Isso permite acelerar ou desacelerar transientes, aumentar ou diminuir os tempos de sustentação, com apenas dois controlos: ataque e sustentação.

O VUímetro iluminado exibe o nível de entrada, o nível de saída e a redução de ganho. Com a chave VU à direita abaixo do medidor VU é possível selecionar o nível a ser exibido.

O Channel One Mk3 é inteiramente produzido na fábrica da SPL.

Estas são apenas algumas das qualidades do novo Channel One Mk3. Se quiser ficar a saber mais sobre esta novidade da SPL clique aqui. Mas se quiser saber mais ainda, venha falar connosco.

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O novo Track One Mk 3 da SPL

Menção especial para o Track One Mk 3, da SPL. Se quisermos definir a SPL, o fabricante alemão de equipamentos de áudio profissional, poderemos fazê-lo em poucas palavras: originalidade, robustez, excelência. Acrescente-se o constante aperfeiçoamento dos seus produtos. Ao longo dos anos, a SPL criou verdadeiros padrões da indústria, que mantêm o seu desempenho durante anos e anos, de forma imaculada, enquanto os seus conceitos são constantemente melhorados. Da SPL poderemos esperar apenas que transforme o melhor em algo ainda melhor. Um clássico do fabricante alemão, fiel companheiros em tantos estúdios espalhados por esse mundo fora, o Track One, tem nova versão, o Mk3. A mesma robustez, o mesmo conceito, um novo design inovador e a mesma garantia de um desempenho de excelência com a mesma promessa de total fiabilidade.

No broadcast e na gravação de voz, o Track One conquistou há muito um nome sem paralelo. Usado na gravação de voz, de instrumento, no live ou em podcast, o Track One sempre procurou servir um propósito: garantir uma qualidade extra ao seu trabalho. A paleta de possibilidades sempre foi surpreendente. Está agora mais poderoso do que nunca. O novo Track One Mk 3 está ainda melhor. Enriquece o sinal do microfone, linha ou instrumento. Com o de-esser, compressor/limitador e equalizador incorporados, está garantida a obtenção de resultados de qualidade profissional. Este strip-channel de gravação e mistura de alta qualidade foi melhorado novamente na sua última versão Mk3, em alguns detalhes técnicos e optimizado tendo em conta as necessidades dos modernos estúdios de gravação. O novo conceito da série SPL Studio fornece a este Track One Mk3, de terceira geração, um design mais intuitivo e ao mesmo tempo muito elegante e fácil de usar.

O Track One Mk 3 está equipado com dois pré-amplificadores: um pré-amplificador de microfone com alimentação fantasma de 48 V e um pré-amplificador de instrumento separado. Ambos são ajustados para uma característica sonora neutra, aberta e transparente. O controlo de ganho pode ser usado para ajustar a pré-amplificação. Para sinais de microfone, é possível obter uma pré-amplificação de até 63 dB, o que permite que até microfones realmente exigentes demonstrem as suas qualidades. A faixa de controlo para sinais de linha varia entre -12 dB e +22 dB. A faixa de controlo para sinais de instrumento varia entre 0 dB e +35 dB.

Uma, entre várias, das funções que este Track One Mk 3 incorpora é o De-Esser. De forma discreta e eficaz, o De-Esser Auto-Dinâmico remove sons sibilantes que distraem, numa locução ou em faixas com vozes. As frequências sibilantes são detectadas e misturadas de volta com o sinal principal, com a fase invertida, eliminando assim, simplesmente, essas sibilantes do sinal original. O controlo Auto-Threshold mantém o processamento constante, mesmo com variações na distância do locutor ou cantor em relação ao microfone. O resultado é tonalmente neutro, discreto e extremamente eficaz. Mesmo com altos valores de redução das sibilantes, o De-Esser não tem efeito significativo no caráter e no timbre da voz. A operação limita-se a definir a redução de sibilância desejada por meio do controlo de Redução de S. Um interruptor activa ou desativa o De-Esser.

Um compressor, um limitador e um equalizador estão também incluídos nesta ferramenta fantástica. O sinal de saída pode ser atenuado -20 dB ou amplificado +5,5 dB com o controlo de saída, de modo a obter um sinal ideal para as unidades subsequentes ou com um conversor AD opcional. O nível de saída selecionado é exibido no display PPM OUTPUT.

Saiba tudo sobre o Track One Mk3 aqui. Para saber mais ainda , por favor, contacte-nos.

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LAWO é opção para maior broadcaster austríaco

A emissora privada austríaca kronehit anunciou publicamente a adjudicação do contrato para a modernização completa de toda a sua infraestrutura de estúdios à SLG Broadcast AG e à LAWO. A decisão marca mais uma etapa na longa colaboração entre as três empresas. Doravante, todos os estúdios da kronehit serão equipados com mesas de mistura modelo Diamond de última geração. A SLG Broadcast, parceira técnica de longa data da emissora, supervisionará o projecto do sistema, a sua configuração e a sua implementação geral.

A kronehit é a maior estação de rádio privada da Áustria, conhecida pelo seu slogan “mit der meinsten Musik” (com um pouco de música). Transmite uma mistura de pop, hit parade e música eletrónica, para um público predominantemente jovem. Apresenta programas matinais como Mach mich munter Morgen, segmentos de clubes nos fins de semana, como o kronehit Club e sons do festival Tomorrowland. Pode ser ouvida através de diversas plataformas: terrestre e digital, disponível em toda a Áustria via FM, cabo e DAB+. Pode ser acedida também através de uma app móvel, para transmissões ao vivo, podcasts e outros géneros musicais. Pode também ser acedida online. A estação transmite a sua programação ao vivo e através de dezenas de canais online na plataforma kronehit Radio ou directamente através do site da kronehit.

A parceria entre a kronehit e a SLG Broadcast remonta a mais de uma década. Já em 2015, a SLG Broadcast implementou a infraestrutura técnica do centro de transmissão da kronehit com base em mesas de mistura modelo sapphire. Este projecto lançou as bases para a modernização contínua do ambiente de produção e estabeleceu uma relação de trabalho estreita e orientada para a parceria, que permanece firme até hoje.
Nos anos subsequentes, a SLG Broadcast continuou a servir como um parceiro técnico fundamental para a emissora. Em 2017, entre outras iniciativas, uma unidade móvel de transmissão (carro de exteriores) foi equipada com uma mesa sapphire Compact, os estúdios existentes foram expandidos com capacidade adicional de I/O e a plataforma de áudio foi gradualmente melhorada com estruturas baseadas numa unidade modelo Power Core. Entre 2018 e 2024, várias fases de migração e expansão apoiaram a transição para a produção de áudio baseada em IP. Estas incluíram a integração de uma unidade modelo A__UHD Core, a implantação de uma rede de áudio sobre IP baseada em RAVENNA e a adaptação da infraestrutura aos requisitos de produção e distribuição, que estão em constante evolução. Ao longo de todo esse processo, o foco permaneceu consistentemente na criação de um projeto de sistema holístico e coerente que integra perfeitamente tecnologia, fluxos de trabalho editoriais e processos operacionais.

Nesse contexto, o acordo agora firmado para renovar todo o panorama dos estúdios representa o próximo passo lógico.

Doravante, a kronehit vai instalar cinco mesas modelo diamond, emparelhados com cinco processadores de áudio Power Core. A plataforma diamond apresenta uma arquitectura totalmente nativa em IP, latência ultrabaixa e alta capacidade de processamento, criando condições ideais para fluxos de trabalho modernos e paralelos de produção de rádio. O núcleo A__UHD existente será expandido para uma configuração totalmente redundante, formando a espinha dorsal central de alta disponibilidade de todo o ambiente de produção de áudio.

Para a kronehit, a opção pelo modelo diamond da LAWO representa um investimento direcionado para a flexibilização, automação e resiliência futura. A nova infraestrutura baseada na tecnologia diamond permite fluxos de trabalho de produção claramente estruturados e altamente automatizados, possibilita rápida adaptação a novos formatos e, ao mesmo tempo, oferece a estabilidade e redundância exigidas por uma emissora privada líder, que opera 24 horas por dia, 7 dias por semana. Esta operação representa, portanto, um claro compromisso com a inovação sustentável e reflete uma parceria de longa data, baseada na confiança entre a kronehit, a LAWO e a SLG Broadcast.

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