Track One Mk 3 da SPL, uma ferramenta multifunções indispensável

Se quisermos definir a SPL, o fabricante alemão de equipamentos de áudio profissional, poderemos fazê-lo em poucas palavras: originalidade, robustez, constante aperfeiçoamento dos seus produtos. Ao longo dos anos, a SPL criou verdadeiros padrões da indústria, que mantêm o seu desempenho durante anos e anos, de forma imaculada e os seus conceitos são constantemente melhorados. Da SPL poderemos esperar apenas que transforme o melhor num ainda melhor. Um clássico do fabricante alemão, fiel companheiros em tantos estúdios espalhados por esse mundo fora, o Track One Mk 3, tem nova versão. A mesma robustez, o mesmo conceito, o novo design inovador e a mesma garantia de um desempenho de excelência com a mesma promessa de total fiabilidade.

No broadcast e na gravação de voz, o Track One já conquistou há muito um grande nome. Usado na gravação de voz ou de instrumento, no live ou num podcast, o Track One sempre garantiu uma excelente qualidade. Enriquece o sinal do microfone, linha ou instrumento. Com o de-esser, compressor/limitador e equalizador incorporados, está garantida a obtenção de resultados de qualidade profissional. Este strip-channel de gravação e mistura de alta qualidade foi melhorado novamente na sua última versão Mk3, em alguns detalhes técnicos e optimizado tendo em conta as necessidades dos modernos estúdios de gravação. O novo conceito da série SPL Studio fornece a este Track One Mk3, de terceira geração, um design mais intuitivo e ao mesmo tempo muito elegante e fácil de usar.

O Track One está equipado com dois pré-amplificadores: um pré-amplificador de microfone com alimentação fantasma de 48 V e um pré-amplificador de instrumento separado. Ambos são ajustados para uma característica sonora neutra, aberta e transparente. O controlo de ganho pode ser usado para ajustar a pré-amplificação. Para sinais de microfone, é possível obter uma pré-amplificação de até 63 dB, o que permite que até microfones realmente exigentes demonstrem as suas qualidades. A faixa de controlo para sinais de linha varia entre -12 dB e +22 dB. A faixa de controlo para sinais de instrumento varia entre 0 dB e +35 dB.

Uma, entre várias, das funções que este Track One Mk 3 incorpora é o De-Esser. De forma discreta e eficaz, o De-Esser Auto-Dinâmico remove sons sibilantes que distraem, numa locução ou em faixas com vozes. As frequências sibilantes são detectadas e misturadas de volta com o sinal principal, com a fase invertida, eliminando assim, simplesmente, essas sibilantes do sinal original. O controlo Auto-Threshold mantém o processamento constante, mesmo com variações na distância do locutor ou cantor em relação ao microfone. O resultado é tonalmente neutro, discreto e extremamente eficaz. Mesmo com altos valores de redução das sibilantes, o De-Esser não tem efeito significativo no caráter e no timbre da voz. A operação limita-se a definir a redução de sibilância desejada por meio do controlo de Redução de S. Um interruptor activa ou desativa o De-Esser.

Um compressor, um limitador e um equalizador estão também incluídos nesta ferramenta fantástica. O sinal de saída pode ser atenuado -20 dB ou amplificado +5,5 dB com o controlo de saída, de modo a obter um sinal ideal para as unidades subsequentes ou com um conversor AD opcional. O nível de saída selecionado é exibido no display PPM OUTPUT.

Saiba tudo sobre o Track One Mk3 aqui. Para saber mais ainda , por favor, contacte-nos.


Channel One Mk3 um clássico de vanguarda

A SPL, o fabricante alemão de equipamentos de áudio profissional, é uma empresa que se define em poucas palavras: originalidade, robustez, fiabilidade e constante aperfeiçoamento dos seus produtos. A SPL foi fazendo evoluir verdadeiros clássicos da indústria, que mantêm o seu desempenho durante anos e anos, de forma imaculada. Os conceitos originais estão lá, mas são constantemente melhorados. Da SPL se poderá dizer que, ao longo dos anos, à medida que a tecnologia evolui, vai transformando o melhor em algo ainda melhor. Recordamos-lhe um clássico do fabricante alemão, fiel companheiro em tantos estúdios espalhados por esse mundo fora, o Channel One, que aparece agora numa nova versão, o Channel One Mk3. A mesma originalidade, a mesma robustez, o mesmo conceito, um novo design inovador e a mesma garantia de um desempenho de excelência, e de inigualável flexibilidade, acompanhado da mesma promessa de total fiabilidade.

Há mais de 20 anos que o Channel One da SPL é sinónimo de uma ferramenta de gravação e mistura extremamente musical e de alta qualidade. Na sua versão mais recente, o Mk3, este clássico foi completamente revisto e, além de uma tensão de áudio interna mais alta (agora +/-18 V) para um som ainda mais encorpado e detalhado, encontramos uma secção de pré-amplificador melhorada, um Transient Designer (o clássico SPL) integrado, um estágio de saturação por válvula e uma opção de comparação Mic A/B para dois microfones, para além de outros excelentes recursos que, com esta ferramenta, elevam o moderno estúdio de gravação e mistura a um novo nível de qualidade.

Com o de-esser, o compressor e o equalizador, todas as ferramentas importantes de um canal real estão disponíveis. Seja para um sinal de microfone, linha ou instrumento, o Channel One Mk3 faz qualquer fonte soar como um sinal gravado profissionalmente.

Um novo design da série SPL Studio faz destacar as qualidades sonoras deste Channel One de 3ª geração.

O Channel One Mk3 está equipado com um pré-amplificador discreto. O controlo de ganho pode ser usado para ajustar a pré-amplificação. Para sinais de microfone, pode ser realizada uma pré-amplificação de até 68 dB, para que mesmo microfones realmente exigentes exibam as suas reais qualidades. O Channel One Mk3 contém duas entradas de microfone no painel traseiro: Mic A e Mic B. Dois microfones podem ser ligados simultaneamente e comparados, o que simplifica enormemente o fluxo de trabalho. O Preamp Out capta o sinal directamente após o amplificador do microfone. Este sinal também pode ser gravado numa pista separada de uma DAW, por exemplo, por segurança.

O Channel One Mk3 oferece ainda a possibilidade de processar sinais de linha. Isto significa que fontes com nível de linha, como um sinal analógico de uma interface de áudio, por exemplo, podem ser processadas com de-esser, compressor, limitador e equalizador e depois gravadas novamente. Desta forma, o Channel One Mk3 transforma-se num plugin analógico, dentro de um insert de uma DAW.

A função Tube Saturation é a magia do timbre obtido através do uso de uma válvula. Com este controlo é possível determinar a quantidade de saturação da válvula. O nível de saída é acomodado automaticamente; em configurações extremas, o nível aumenta apenas 6 dB. Portanto, distorções harmónicas decentes e expressivas podem ser facilmente ajustadas girando apenas um botão.

O Auto-Dynamic De-Esser remove, de forma discreta e eficaz, sons S, detectando apenas as frequências altas, misturando-as com o sinal principal com fase invertida excluindo, assim, simplesmente, as sibilantes do sinal original.

Com o clássico e famoso Transient Designer, incluido, é possível manipular os envelopes dos sinais de áudio de forma independente do nível (sem limite!). Isso permite acelerar ou desacelerar transientes, aumentar ou diminuir os tempos de sustentação, com apenas dois controlos: ataque e sustentação. O Transient Designer é uma ferramenta básica de muitos produtores consagrados.

O VUímetro iluminado exibe o nível de entrada, o nível de saída e a redução de ganho. Com a chave VU à direita abaixo do medidor VU é possível selecionar o nível a ser exibido.

O Channel One Mk3 é inteiramente produzido na fábrica da SPL.

Estas são apenas algumas das qualidades do novo Channel One Mk3. Se quiser ficar a saber mais sobre esta novidade da SPL clique aqui. Mas se quiser saber mais ainda, venha falar connosco.


Novas unidades de comentário da SONIFEX

As unidades de comentário tradicionais possuem entradas e saídas analógicas e digitais fixas, além de controlos fixos em posições fixas na unidade. Estas entradas e saídas são definidas na fase de projecto do hardware e, portanto, são limitadas por esse projecto inicial, incluindo o roteamento, a mistura e o DSP limitado das vias do sinal áudio. A SONIFEX adoptou uma abordagem diferente com os seus novos AVN-CU2-RAV e AVN-CU4-RAV. Estas unidades foram projectadas desde o início para serem totalmente flexíveis na sua operação. O uso de AoIP significa que as entradas e saídas podem ser adicionadas conforme necessário (até um máximo de 16 por unidade). Um novo caminho que se abre para esta área de equipamento.

Os novos modelos adoptam uma nova abordagem para fornecer uma ferramenta configurável e multifuncional para equipas de comentaristas. O seu poder reside no impressionante motor de mistura que sobrepõe a configuração RAVENNA/AES67 e as definições de roteamento. Uma vez criados os fluxos, as entradas e saídas podem ser misturadas livremente para AoIP ou entradas e saídas físicas, controladas por botões programáveis e codificadores rotativos, que controlam o ganho e a panorâmica das entradas, saídas ou pontos de cruzamento, permitindo total flexibilidade para diferentes situações.

Como qualquer entrada física analógica ou digital as entradas e saídas dos novos modelos podem ser misturadas e assignadas a qualquer entrada AoIP para qualquer saída física. Com as novas unidades de comentário, modelo AVN-CU2-RAV e AVN-CU4-RAV, para 2 e 4 comentadores, respectivamente, é possível definir qualquer via de encaminhamento de sinal. Além disso, é possível escolher quais dessas vias precisam ser controladas (volume e panorâmica), usando os codificadores rotativos. Através de um browser integrado, é possível programar até 4 páginas únicas de 6 codificadores rotativos (24 no total) podem ser colocadas na matriz de mistura em entradas, saídas ou pontos de cruzamento. Os codificadores podem controlar o volume e a panorâmica dos auscultadores, bem como o volume das entradas, saídas ou pontos de cruzamento. Cada codificador rotativo possui uma secção de medição separada, codificada por cores, mostrando o nome do canal, medição detalhada do nível e panorâmica esquerda/direita, através de um display de leitura à luz do dia. As cores podem ser programadas por codificador para identificar rapidamente grupos de fontes específicos, tornando a selecção da fonte do auscultador muito intuitiva.

As unidades podem ser totalmente controladas remotamente, também a partir do browser, que imita o painel frontal da unidade e inclui medição ao vivo. Todos os controladores podem ser operados como se estivessem na unidade e há opções de bloqueio no painel frontal para cada botão e codificador, com “bloqueio rápido” para as fileiras de botões e páginas de codificadores. Isto permite configurar a unidade para operação simples pelo próprio locutor, mas com configurações mais complexas como, por exemplo, no caso da mistura e talkback ou nas transmissões de um carro de exteriores.
O AVN-CU2-RAV oferece duas entradas de microfone/linha com uma ampla faixa de ganho ajustável e duas saídas estéreo para auscultadores com fichas jack traváveis, adequadas para operação por dois comentaristas. O AVN-CU4-RAV oferece 4 entradas de microfone/linha, com as mesmas funcionalidades.

A configuração completa da unidade, incluindo todas as configurações do codificador, configurações dos botões e vias de áudio da matriz de mistura RAVENNA/AES67, pode ser guardada num ficheiro .json editável em texto. Até 8 desses ficheiros podem ser armazenados na unidade e carregados a partir do menu principal, o que significa que a unidade pode ser pré-configurada para qualquer local ou evento, sendo essas configurações recuperáveis instantaneamente no local.

As unidades de comentário da SONIFEX são ferramentas vitais no broadcast moderno, na rádio e na televisão. Com os novos modelos AVN-CU2-RAV e AVN-CU4-RAV, este equipamento entrou definitivamente numa nova era, a proporcionar funções nunca antes possíveis.

Saiba tudo sobre o AVN-CU2-RAV e sobre o AVN-CU4-RAV. Consulte-nos para mais informações.


Conheça o Phonitor 3 DAC da SPL

O Phonitor 3 DAC não é apenas o melhor amplificador de auscultadores e controlador de monitores do mercado. Com a tecnologia de 120 V, e um DAC integrado, o Phonitor 3 DAC torna-se a peça central de controlo perfeita para produtores exigentes, bem como engenheiros de som e masterização que trabalham com fontes digitais ou em DAWs. Do lado analógico, o Phonitor 3 DAC, baseado na tecnologia SPL 120 V, oferece a mesma qualidade de controlo das grandes unidades de masterização da SPL, usando tanto colunas como auscultadores. O Phonitor Matrix analógico permite a mistura e masterização com auscultadores, mantendo uma qualidade de topo e a mesma percepção espacial do palco estéreo que a obtida com colunas. Foque-se na sua criatividade e deixe o Phonitor 3 DAC fazer o resto

O Phonitor 3 DAC da SPL oferece ligação para auscultadores padrão, com um conector Jack estéreo frontal. Graças à sua enorme potência de saída, todos os tipos de auscultadores podem ser usados sem esforço, tirando vantagem da tecnologia SPL 120V, sobre a qual já aqui lhe falámos no Feedforward. O resultado é uma experiência sonora fiel, detalhada e, ao mesmo tempo, muito vívida. Mas na parte traseira do dispositivo, o Phonitor 3 DAC oferece também uma saída estéreo em formato XLR, que o torna um controlador de colunas de alta qualidade para qualquer situação de monitorização. Colunas activas com um amplificador de potência integrado ou colunas passivas em combinação com um amplificador de potência podem ser ligadas a esta saída. Um simples interruptor de saída alterna entre reprodução via auscultadores ou altifalantes. Na posição central (mute), nenhum sinal chega às saídas. Os medidores VU acendem então em vermelho.

Até seis fontes estéreo podem ser ligadas ao Phonitor 3 DAC. A fonte é selecionada através do interruptor Source. No lado analógico, temos duas entradas estéreo analógicas, cada uma com duas entradas de linha XLR. Aparelhos analógicos profissionais com saídas balanceadas e nível de linha podem ser ligadas aqui. No lado digital, o Phonitor 3 DAC oferece quatro entradas estéreo digitais. Uma entrada USB (tipo B) pode ser usada para ligar diretamente à DAW. Não é necessária a instalação de drivers para operação com um Mac ou iDevice. Por esta via, o Phonitor 3 DAC converte sinais de áudio PCM com resolução de 32 bits e taxas de amostragem de até 768 kHz, bem como sinais DSD com resolução de até DSD256.

O conversor DAC converte áudio PCM com resolução de 32 bits e taxas de amostragem de até 768 kHz, o que equivale a 16 vezes a resolução de um CD. O Direct Stream Digital também é compatível com resoluções de até DSD4 ou DSD256.

Tudo isto e muito mais faz do Phonitor 3 DAC uma solução a merecer a sua análise atenta. Flexível, robusto, oferecendo qualidade de sinal cristalina, este modelo é uma ferramenta perfeita para o estúdio moderno, seja qual for a sua dimensão e as circunstâncias em que for usado. O novo Phonitor 3 oferece as mesmas características do Phonitor 3 DAC, excluindo o DAC.

A SPL fabrica equipamentos áudio de referência, para uso profissional, desde 1983. Estes equipamentos são vistos em estúdios um pouco por todo o mundo.

Saiba mais sobre estes e outros produtos da SPL destinados aos estúdios aqui. Para mais informações, por favor, contacte-nos.


Celebramos 14 anos de sucesso da AVANTOOLS

Hoje a Avantools comemora 14 anos de história, inovação e conquistas. Representamos a continuidade e evolução de um projeto iniciado há 31 anos, marcado por uma trajetória de crescimento e compromisso com a excelência.

Agradecemos a todos os nossos clientes, colaboradores, parceiros e amigos pela confiança e por nos acompanharem nesta jornada de sucesso. É com todos vós que desejamos partilhar esta celebração.

Contamos convosco para muitos mais anos de crescimento, qualidade e excelência!


Radio 47, nova estação totalmente baseada no protocolo IP inaugurada no Quénia

A Rádio 47 é uma das rádios, falada em suaíli, que mais cresce no Quénia. É operada pela Cape Media Ltd., uma empresa local de broadcast e nova média, muito dinâmica. A Rádio 47 está focada no empoderamento do público, por meio de um jornalismo em tempo real, música, entretenimento e narrativa digital. Transmitindo de Nairóbi, uma das cidades mais vibrantes da África, a Rádio 47 é líder em rádio multiplataforma e conteúdo voltado para jovens. Um novo projecto, assente em tecnologia LAWO, torna a Rádio 47 numa das mais vibrantes e promissoras experiências no domínio da nova média, em África hoje.

A Rádio 47 é a primeira estação de rádio nacional suaíli, totalmente audiovisual do Quénia. É responsável pelo estabelecimento de um novo padrão não apenas na África, mas também num cenário mais global. Com uma configuração revolucionária de transmissão, assente totalmente no protocolo IP, a Rádio 47 coloca-se entre as estações de rádio mais avançadas do mundo, integrando perfeitamente imagens de alta definição com qualidade de áudio superior. Os seus estúdios ultramodernos, de última geração, trazem uma nova dimensão à participação do público, proporcionando uma experiência incomparável, através de uma combinação de programas de debate, actualidade e desporto, com uma programação musical dinâmica, o todo impulsionado por talentos de primeira linha.

Num passo pioneiro para a área do broadcast africana, a Rádio 47, parte da Cape Media Ltd., inaugurou a primeira instalação híbrida totalmente automatizada, assente em IP de África. Localizada em Nairóbi, capital do Quénia e um polo tecnológico em ascensão na África Oriental, a instalação representa um novo marco na modernização da infraestrutura de média do continente. O projecto foi concebido e executado pela Mediacity Ads Ltd. (que já havia sido responsável por um outro projecto no Ruanda, de que já aqui, no Feedforward, lhe falámos), com sede em Kigali, especialista em sistemas de transmissão IP e parceira regional da LAWO.

No centro da instalação está uma infraestrutura de broadcast assente, de modo totalmente nativo, no protocolo IP. O novo centro de produção foi concebido com base nas mesas modelo cristal da LAWO, no motor DSP Power Core e numa rede de áudio sobre IP baseada no protocolo RAVENNA/AES67. O software VisTool GUI integrado oferece interfaces tipo ecrã táctil, personalizáveis, ​​para controlo total de fontes, roteamento e outros. Os novos fluxos de trabalho permitem o completo controlo e monitorização remotos de todas as operações de produção, o que oferece a maior flexibilidade às equipas remotas e híbridas.
Cada um dos três novos estúdios ao vivo da Rádio 47 possui uma mesa cristal, escolhido pelo seu formato compacto, operação intuitiva e integração perfeita com fluxos de trabalho IP. As mesas são ligadas em rede a um Power Core centralizado, um mecanismo de I/O e mistura IP modular de alta densidade, capaz de gerir o roteamento do sinal áudio, processamento DSP e múltiplas operações de estúdio a partir de um único local.

Todos os estúdios, salas de edição e centros de controlo estão ligados por um backbone IP, compatível com a norma AES67 e acesso total à rede RAVENNA. Essa infraestrutura permite a transmissão de áudio em tempo real, sem perdas, e total liberdade operacional de qualquer transmissão, chamada telefónica e pode ser enviada para qualquer lugar da instalação instantaneamente, sem a necessidade de repatch físico ou configuração manual.

“Não se tratou de uma simples renovação”, refere Fred Martin Kiwalabye, Gestor de Projectos e Engenheiro Técnico Chefe da Mediacity Ads Ltd. “Foi o abraçar de um novo conceito que mostra como a nova média pode funcionar: mais limpa, mais inteligente, mais rápida e preparada para o futuro.” Um conceito que inclui a produção de podcasts em várias línguas, transmitindo simultaneamente para plataformas online ou gerindo chamadas ao vivo e convidados no estúdio, com um tempo mínimo de configuração, o sistema com tecnologia LAWO foi projectado para evoluir em direcção ao futuro.

Saiba mais sobre este projecto da Rádio 42 aqui. Venha falar connosco para ficar a saber mais ainda sobre este projecto. Estamos à sua disposição para estudar, em conjunto, a forma como, graças às soluções LAWO, vai também poder dar o salto para esta nova era do broadcast.

(imagens © Bahati Mutembei, Reallex Films)


Uma valsa em directo para o espaço

Foi uma celebração dupla e de características únicas. Em causa, a obra prima de Johann Strauss II, O Danúbio Azul. Festejou-se o 200º aniversário do seu compositor e o 50º aniversário da Agência Espacial Europeia (ESA). A icónica valsa foi executada numa atmosfera inusitada e transmitida para paragens totalmente insólitas. O cenário desta celebração, a cidade de Viena. Cúmplices nesta operação sem precedentes, para além do Museum für angewandte Kunst (MAK, Museu de Artes Aplicadas) e da ESA, o tonzbauer e a LAWO. A peça de Strauss voou à velocidade da luz, literalmente, da capital da valsa para o espaço sideral. Uma operação que tem tanto de intrigante como de arrojado. Conheça tudo de seguida.

Recentemente, a icónica Valsa do Danúbio Azul de Johann Strauss II foi executada no Museu de Artes Aplicadas de Viena (MAK), e, simultaneamente, transmitida ao vivo para a Voyager 1 – actualmente a mais de 24 biliões de quilómetros da Terra. Um gesto simbólico e de extraordinário significado tecnológico foi o ponto central da iniciativa “Valsa para o Espaço”. Celebrou-se com ele o 200º aniversário do “Rei da Valsa” e o 50º aniversário da Agência Espacial Europeia (ESA). A Valsa do Danúbio ganhou popularidade renovada no século XX graças ao filme 2001: Odisseia no Espaço, de Stanley Kubrick, onde foi inesquecivelmente usada para destacar uma cena da nave espacial em órbita. Uma justaposição poética de música romântica com efeitos visuais futuristas, que ajudaram a consolidar o estatuto da valsa como uma obra-prima intemporal.

A produção de áudio desta iniciativa foi confiada ao estúdio tonzauber, sediado em Viena, liderado por Georg Burdicek, que desenvolveu um estúdio de produção móvel, assente numa mesa da LAWO modelo mc²36 MkII. A complexidade da produção exigiu recursos avançados de distribuição de sinal. Utilizando a tecnologia RAVENNA AoIP, a equipa conseguiu levar todos os sinais, com total flexibilidade, aos destinos devidos.

O projecto “Valsa para o Espaço” teve repercussão mundial, com eventos não apenas em Viena, mas igualmente no Bryant Park, em Nova Iorque, com eco também em Cebreros, Espanha, onde se situa uma antena da estação terrestre da ESA. Trata-se de uma instalação normalmente utilizada para comunicar com missões no espaço profundo. A orquestra de 40 instrumentos, dirigida pelo novo maestro titular da Orquestra Sinfónica de Viena, Petr Popelka, instalada no espaço acusticamente complicado do MAK, foi gravada com 28 microfones condensador Schoeps, escolhidos pela sua alta qualidade e baixo impacto visual, um factor essencial para a equipa de vídeo.

“O nosso objetivo foi o de fornecer áudio de qualidade de topo, não apenas para o público presente no MAK e para as transmissões globais, mas, simbolicamente, para o universo”, afirmou Burdicek. “Ser a primeira equipa a enviar música para o espaço, por meio de uma mesa da LAWO é uma distinção especial para mim,” acrescentou ainda. Dentro do carro de exteriores, o Tonzauber OB, a mesa mc²36 MkII, com um núcleo A__UHD integrado tratou do roteamento central e da mistura em tempo real de todos os sinais de áudio. Com seus 384 canais DSP a 96 kHz, suporte para 864 pontos de I/O e compatibilidade nativa com ST2110, AES67 e RAVENNA, a mesa multifuncional compacta provou ser ideal para esta complexa produção multimédia ao vivo, que incluiu mistura em formato Dolby Atmos, múltiplos feeds de transmissão e gravação multipista simultânea.

Da estação terrestre DSA 2 da ESA, o sinal eletromagnético foi transmitido para o espaço profundo à velocidade da luz. No espaço de 23 horas, a Valsa do Danúbio Azul foi projectada para ultrapassar a sonda Voyager 1, um gesto simbólico de reconhecimento, já que a peça não tinha sido incluída no Disco de Ouro original, que acompanhou a sonda de 1977.

A tecnologia da ESA provou, assim, ser capaz de transmitir não apenas dados científicos, mas também arte humana a vastas distâncias. A música – assim como o espaço – ligou toda a Humanidade.

Saiba mais sobre o projecto Waltz Into Space, incluindo o vídeo completo do evento, aqui. Saiba mais ainda sobre este projecto aqui. Saiba mais sobre as mesas de mistura e outras soluções da LAWO aqui. Para saber mais ainda, contacte-nos e marque um visita.


TouchControl 5, agora também disponível para o protocolo Ravenna

Eis o TouchControl 5, o controlador de monitor imersivo com medição, agora também preparado para redes assentes no protocolo RAVENNA®. Continuando o legado de excelência da RTW na produção de controladores de monitor de nível broadcast, o TouchControl 5 dá um novo salto ao unir perfeitamente a medição avançada com um controlador poderoso de monitores, oferecendo o melhor dos dois mundos . O TouchControl 5 vem totalmente equipado com as ferramentas de medição fiáveis ​​e compatíveis com loudness e um mecanismo de controlo de monitor. Trata-se de uma ferramenta de qualidade de topo, produzida por líder do sector, que suporta uma ampla gama de formatos de altifalantes, incluindo calibração, gestão de graves, downmixing e múltiplas configurações de entrada. Tudo isto num formato muito compacto, que deixa uma pegada mínima no seu espaço de trabalho.

Já aqui lhe falámos, no FeedForward, sobre o TouchControl 5, a unidade de controlo e medição de sinal da RTW, que veio criar uma revolução nas áreas do áudio profissional.

Relembramos-lhe apenas que arquitectura aberta do TouchControl 5 da RTW permite que este controlador, sem dúvida o mais poderoso e versátil do mercado, se torne uma ferramenta sempre cada vez mais útil. Recentes actualizações do software operativo permitem criar automaticamente configurações especiais, definidas pela detecção de diálogo.

Paralelamente, é possível obter uma calibração da resposta da sala mais rigorosa, porque o número de bandas de frequência para análise, por altifalante, foi aumentado para oito. Muito francamente, o TouchContrtol 5 não tem paralelo no mercado.

No software TouchControl versão 1.2, na função de calibração da sala, o número de bandas de EQ por altifalante foi agora aumentado para 8. Sem limitações, o tipo de filtro de cada banda pode ser definido como pico, low ou high shelf, passa alto ou baixo, passa banda, all pass 2P e 4P e notch.

Mas há mais. A secção de downmix, proporciona o controlo total sobre as configurações de downmixes estéreo e mono. A ação de pressionar o grande botão giratório pode ser agora configurada para a função Mute, DIM ou Recall Reference Volume. O modo SOLO permite agora o solo de vários altifalantes individualmente, entre outras melhorias.

Paralelamente, o TouchControl 5 inclui, nesta nova versão, a capacidade de efectuar medições controladas por diálogo, permitindo a conformidade com especificações baseadas em diálogo, incluindo as exigidas pela Netflix. Além de uma predefinição de volume específica para a Netflix, os utilizadores do TouchControl 5 dispõem neste momento da capacidade de criar configurações de volume personalizadas para outras configurações de entrega, baseadas em diálogo.

O sistema de gestão de graves permite até dois canais LFE, com frequências de crossover ajustáveis, adaptados condições específicas. Colunas compactas e de alcance total podem ser combinadas e integradas com precisão no mesmo sistema. Além disso, o TouchControl 5 possui filtros passa-alto para colunas com gestão de graves, filtros passa-tudo para outras e um canal de saída SUB extra para formatos sem um canal específico de LFE atribuído.

Agora também para redes assentes no protocolo RAVENNA.

Conheça tudo sobre o TouchControl 5 aqui. Para saber mais ainda ou para solicitar uma demonstração, contacte-nos.


Sala histórica adopta solução RIEDEL

O Royal Albert Hall é uma sala mítica, que não necessita de apresentação, referência incontornável das artes performativas de Londres, da Grã Bretanha e do mundo. Desde a sua inauguração pela Rainha Vitória em 1871, os principais artistas nacionais e internacionais de vários géneros artísticos, pisaram aquele palco. O Royal Albert Hall mantém uma altíssima ritmo de actividade, num espaço que, sob diversos pontos de vista, se pode considerar bastante sui generis. No âmbito de uma actividade perfeitamente alucinante, as exigências técnicas que o dia a dia do RAH coloca, estão para além do imaginável. Um aspecto, absolutamente, crucial num espaço desta natureza é a intercomunicação. A RIEDEL acaba de fornecer a nova solução que garante ao Royal Albert Hall uma intercomunicação fiável, fluída e clara.

Com 153 anos de história, o Royal Albert Hall, em Londres, é um espaço imenso, altamente flexível, com uma solução arquitectónica de enorme arrojo, que dispõe de diversas configurações de palco e locais para as apresentações que aí decorrem. O espaço, inaugurado pela Rainha Vitória, acolhe desde sempre eventos da mais diversificada natureza, alguns com especial e significativa importância histórica.

O Royal Albert Hall acolheu individualidades tão variadas como Winston Churchill, Charles de Gaulle, ou Albert Einstein, foi palco de combates de Lennox Lewis ou de Muhammad Ali, e de concertos de artistas como Eric Clapton ou Shirley Bassey, e acolheu, foi e é o vasto cenário de eventos como o Festival da Eurovisão ou os afamados Concertos Prom. Actualmente a sua múltipla e intenssíssima actividade inclui concertos de música rock e pop, música sinfónica, acontecimentos desportivos, bailado e outros. Todas estas produções se alternam a um ritmo incessante e, por isso, o local exige um sistema de intercomunicação fiável e escalável, que possa lidar com esta intensa rotatividade e com a geometria variável das produções que ali têm lugar.

A excelência dos serviços técnicos internos do Royal Albert Hall — iluminação, montagem, áudio e intercomunicação — são um atractivo para produtoras e um chamariz para produções de alto nível. Em 2018, o local formou uma equipa interna de áudio para aprimorar a experiência do público. Foram firmadas parcerias para a instalação de um sistema de PA permanente, com investimentos adicionais em mesas de mistura, microfones e monitores. Depois, veio o sistema de intercomunicação.

Uma das razões para toda a intensa actividade que o RAH tem é a reputação de que goza o sector técnico da sala. A opção pela RIEDEL — e a aquisição de um sistema de comunicação Bolero — veio reforçar essa reputação e ajudar, por sua vez, a gerar mais receita.

O Bolero oferece mais canais, melhor infraestrutura e maior alcance, compatibilidade e conectividade do que o sistema anterior disponível. O Bolero também oferece possibilidades de configuração rápida e eficiente para uma variedade de eventos diferentes. A interoperacionalidade com outros equipamentos significa que o sistema está sempre pronto para ser usado, mesmo no caso em que surjam problemas inesperados. Um exemplo concreto: quando o sistema de comunicação sem fios próprio, de uma produção visitante, falhou no meio do espectáculo, a equipa manteve a continuidade migrando de imediato para o sistema Bolero usado pelo Royal Albert Hall.

Um dos traços fundamentais do sistema Bolero é a sua escalabilidade. O sistema Bolero é usado diariamente como um sistema de intercomunicação e de intercomunicação de produção. A intercomunicação vai além das tradicionais equipas de palco e apresentadores de espectáculos. Um “sistema de mensagens” permite que os técnicos de recepção e de monição comuniquem entre si. Anéis de comunicação separados simplificam a interação entre os sectores de iluminação e de palco, e entre as equipas de áudio e a produção. O local pode aumentar o tamanho do sistema para produções complexas, adicionando anéis extra.

Os serviços técnicos do Royal Albert Hall são um elemento crucial da marca, e a solução agora proporcionada pela RIEDEL tem um papel determinate na consolidação da aura de que este sector goza. As produções itinerantes que visitam a sala podem confiar no Bolero para trabalhar com qualquer equipamento que tragam, e a sua fiabilidade permite que as equipas se concentrem nos eventos, sem se preocuparem com falhas de comunicação. Tecnologia transparente, fiável, poderosa e determinante para o sucesso das produções.

A intercomunicação é a seiva que alimenta, serenamente, o organismo complexo que é o Royal Albert Hall. A tecnologia que o sustenta é RIEDEL.

Saiba mais sobre esta solução aqui. Saiba tudo sobre as soluções de intercomunicação da RIEDEL aqui e para saber mais ainda, contacte-nos por favor.


LAWO Road Show 2025, a caminho do futuro

O LAWO Roadshow teve lugar nas instalações da AVANTOOLS e reuniu dezenas de convidados num evento dedicado à inovação tecnológica no setor audiovisual. Durante a iniciativa, os participantes tiveram a oportunidade de conhecer de perto as mais recentes soluções da LAWO para broadcast, rádio, televisão, vivo e produção remota.

O LAWO Roadshow destacou-se como um espaço privilegiado para explorar, testar e discutir fluxos de trabalho avançados com os especialistas da LAWO, promovendo a partilha de conhecimento e a demonstração prática das tecnologias que estão a moldar o futuro da produção de conteúdos.

Em análise e demonstração esteve um conjunto de soluções de vanguarda, destinados à grande e à pequena organização, que opera no domínio da produção AV profissional. Um momento privilegiado para, não só, tomar contacto de modo mais aprofundado e testar as soluções que a empresa alemã propõe, mas também para ficar a conhecer o road map a que vai obedecer a evolução das propostas actuais, que garante uma utilização à prova de futuro destas soluções. Tempo também para ficar a conhecer os pressupostos a que vai obedecer a criação de novos produtos, que garantem, também neste caso, uma total lógica de integração futura dos novos produtos com as soluções actualmente disponíveis.

Não é futurologia: as soluções LAWO vão (e já estão!) ajudar a melhorar significativamente os fluxos de trabalho nas áreas da produção remota, do brodcast, do live, dos estúdios e dos espaços destinados ao universo da produção audiovisual por todo o mundo. Também em Portugal.

O LAWO Roadshow 2025 contou com a presença de um numeroso grupo de convidados, atentos e intervenientes, que, em convívio muito vivo e participado, ajudaram a produzir um evento da mais alta qualidade e alcance. O Road Show da LAWO foi, pois, podemos afirmá-lo, um sucesso.

A AVANTOOLS agradece a todos os intervenientes nesta jornada, a quem se deve o sucesso desta iniciativa.