Uma viagem pelo espaço sonoro com a VOYAGEAUDIO

A VOYAGEAUDIO foi fundada em San Diego, Califórnia, com o objectivo de projectar, construir e comercializar microfones e software inovador para gravação e produção de áudio. Com uma vasta experiência em electrónica e música, além de mais de 25 anos de experiência combinada em design e construção de microfones, os fundadores da VOYAGEAUDIO lançaram dezenas de produtos para os principais fabricantes de microfones, conquistando prémios de instituições prestigiadas como a Pro Audio Review e a TEC.

Pergunta: pretende capturar áudio com grande definição espacial e precisão? Resposta: use o Spatial Mic da VOYAGEAUDIO.

O que é o Spatial Mic e como pode ele ser usado para trazer áudio à prova de futuro para suas mixagens estéreo imersivas e tradicionais? O Spatial Mic é uma ferramenta única que se destaca na gravação de instrumentos ou conjuntos em estúdio, ao vivo no palco ou no terreno. Brilha também na captura do som natural e do ambiente de uma sala e pode ser usado para gravar áudio para realidade virtual e aumentada, com seis graus de liberdade, e até mesmo em cenários de teste e medição. Não só capta o som, como também o espaço que esse som ocupa. Pode ser focado em partes específicas do campo sonoro.

O que torna o Spatial Mic único? Este microfone combina um conjunto de 8 cápsulas com saída digital e ferramentas de software. Isso lhe dá a liberdade de experimentar com o som de novas maneiras. As cápsulas no conjunto são estrategicamente orientadas para capturar informações do sinal áudio e da sua posição, permitindo que gravar todo o campo sonoro com precisão. Um equívoco comum é que o sinal de cada cápsula deve ser roteado diretamente para uma saída de alto-falante Atmos diferente. No entanto, é importante entender que a magia acontece quando se usa as ferramentas de software da Voyage Audio. Usando essas ferramentas, pode transformar e direcionar a saída em ambisonics de segunda ordem mono ou estéreo e até mesmo som surround de até 7.1.4 Atmos. A transformação é realizada na DAW, usando um plugin conversor de microfone espacial incluído ou internamente no processador Dante integrado do microfone espacial.

Existem dois modelos diferentes de microfone espacial da Voyage Audio: um com rede de áudio Dante integrada e o outro com ligação USB e ADAT

O Spatial Mic oferece-lhe, em resumo, gravação de áudio imersivo para realidade virtual, ATMOS, música espacial, gravações de espectáculos, transmissões ao vivo e muito mais. Pode ser usado numa sessão estéreo tradicional. Sem problemas. O software incluído facilita a descodificação para estéreo e o direcionamento de microfones virtuais pelo campo sonoro. Não há necessidade de configurações caras com vários microfones e pré-amplificadores. Basta ligar e gravar com a rede de áudio Dante ou com os modelos USB/ADAT.

Saiba mais sobre estes produtos da VOYAGEAUDIO aqui. Melhor ainda: contacte-nos e venha conhecer com os seus próprios ouvidos os microfones da VOYAGEAUDIO.


STUDIOBRICKS líder do sector das cabines de isolamento acústico

Líder do sector de produtos de condicionamento acústico e cabines de isolamento, a STUDIOBRICKS fabrica cabines de isolamento acústico que oferecem uma redução média de 45 dB no nível sonoro, maximizando a produtividade, a criatividade e criando um ambiente de trabalho tranquilo. Cabines para música, locução, podcast, soluções para escritórios e qualquer outra utilização. A STUDIOBRICKS distingue-se também pela oferta de produtos de condicionamento acústico para estúdios, salas de espectáculo e outros. Soluções standard ou por medida .

As cabines da STUDIOBRICKS oferecem Isolamento acústico patenteado até 62 dB. Com paredes duplas e triplas, garantem um isolamento acústico médio de 45 a 47 decibéis, respetivamente. Trata-se de soluções sustentáveis ​​e seguras, construídas em materiais retardantes de chama com 0% de emissões. Qualidade do ar interior certificada e segurança sísmica.

A montagem e desmontagem das cabines STUDIOBRICKS é extremamente fácil., graças à tecnologia BRICK, que permite uma montagem e desmontagem modulares e sem parafusos em questão de minutos.

Escolha soluções standard ou personalizadas, fixas ou móveis. Escolha a cor, os materiais, a porta, adicione uma janela e outros acessórios, para que o habitáculo se adapte perfeitamente ao seu espaço.

Estão disponíveis soluções standard, personalizáveis e especiais para podcasts. Estão disponíveis soluções para escritório, escolas, espaços de trabalho ou reunião, e também cabines para telefone. Igualmente em versão standard ou personalizada. Existem soluções para salas de demonstração, de audiologia e outras.

Embora existam vários métodos para construir espaços isolados acusticamente, utilizando diferentes abordagens estruturais, nenhum se compara ao notável isolamento e insonorização que as cabines da STUDIOBRICKS oferecem.

A STUDIOBRICKS oferece ainda um gama muito diversificada de produtos de condicionamento acústico. Produtos destinados a espaços dedicados, que promovem uma cultura de trabalho positiva, destinados a estúdios, salas de espectáculo e outros locais de trabalho, restaurantes. espaços de culto ou outros, onde seja necessário obter níveis de conforto ou condicionamento acústico especiais.

Saiba mais sobre os produtos da STUDIOBRICKS aqui. Para mais informações, contacte-nos.


A LAWO em Darmstad

Como parte de um amplo processo de modernização, o Teatro Estadual de Darmstadt atualizou a sua infraestrutura de áudio com uma solução totalmente baseada em IP da LAWO para atender às exigências atuais e futuras de reforço de som e gravação. “A escolha ideal para nossa nova infraestrutura de áudio”, afirmou Sebastian Franke, o chefe do departamento de áudio desta importante sala da grande cidade alemã.

A nova configuração de áudio do Staatstheater de Darmstadt, inclui, na Kleines Haus (Sala Pequena) duas mesas, modelo mc²56 MkIII com 16 vias cada, completados por duas unidades extensoras adicionais de 16 vias. O sistema também conta com múltiplas stage boxes A__stage e A__mic8, um A__UHD Core, licenciadas para 768 canais DSP e controlo centralizado através da plataforma HOME. Construída sobre a tecnologia RAVENNA/AES67 Audio-over-IP, a infraestrutura suporta fluxos de trabalho multiutilizadores, redundância, alta flexibilidade e total interoperacionalidade. A integração do sistema para todos os espaços e o estúdio de gravação foi realizada pela digitech, parceira de longa data.

Existe agira uma mesa de controlo de som, além de dois extensores de 16 faders que pode ser colocada onde for necessário. Durante os ensaios, é costume colocá-la no meio do auditório, pois essa é a única posição onde se consegue ouvir com precisão a imagem sonora 3D. Na posição de FOH, as caixas de som do tecto não são audíveis, portanto são deslocadas para o meio do auditório, essencial para os testes de imersão.

Como parte do processo geral de modernização, o estúdio de gravação foi equipado com a infraestrutura AoIP da LAWO em 2024, após a actualização do palco principal em 2023.

O estúdio de gravação conta agora conta com uma mesa modelo mc²56, que se integra perfeitamente na estrutura geral, tanto do Palco Principal como do Palco Pequeno. Assim que os sistemas HOME estiverem totalmente em linha, será possível ligar sinais diretamente da sala do coro ou do palco do teatro para a plateia principal — sem que seja necessário estar no estúdio. Interfaces de utilizador uniformes e uma arquitetura de rede centralizada simplificam os fluxos de trabalho: A estação de trabalho mais complexa do teatro — a mesa principal — é agora idêntica em ambos os espaços, o que facilita a vida a todos os engenheiros de som.

A integração do sistema também inclui SoundGrid da Waves, o Virtual Sound Card (VSC) da LAWO para macOS, medidores de loudness RTW TM7 e a interface VisTool baseada em navegador. Quatorze stage boxes da série A__stage, incluindo duas unidades A__mic8 com redundância Classe C, ST2022-7, garantem conectividade de baixa latência e à prova de falhas entre o palco, a orquestra e as áreas de produção.

Saiba mais sobre este grande projecto aqui. Venha falar connosco para ficar a saber mais ainda sobre estas e outras soluções LAWO e quais as que serão mais adequadas às suas necessidades de produção.


TMxCore da RTW: uma nova era para a medição inteligente do sinal áudio

O TMxCore da RTW é o novo passo neste processo de evolução do sistema TouchMonitor TM7/TM9. Projectado para oferecer flexibilidade, poder de processamento e à prova de futuro, o TMxCore oferece a mesma precisão e fiabilidade que os utilizadores esperam dos produtos da marca alemã, agora num formato compacto e adaptável. Este lançamento marca, não apenas, o aparecimento de um novo produto, mas uma nova era para medição inteligente, impulsionada pelo TMxCore.

Desenvolvido para fluxos de trabalho do universo de produção actual, em constante evolução, o TMxCore é ideal para instalações onde desempenho, integração e flexibilidade são essenciais. O novo modelo suporta ferramentas baseadas em IA, como medição de inteligibilidade de fala e análise de áudio imersiva, enquanto o Network Display permite medição, em tempo real, em qualquer browser, perfeito para monitorização remota ou em configurações multi ecrã.

As características principais da mais recente plataforma de medição de áudio profissional e broadcast de alto desempenho e alta qualidade da RTW são:

– A utilização de ferramentas assistidas por IA para análise avançada de inteligibilidade de fala
– Medição de áudio imersiva para formatos surround e imersivos, incluindo 5.1 e 7.1.4
– Conjunto totalmente compatível de instrumentos de medição de intensidade sonora
– Ecrã em rede: visualização em qualquer navegador, em qualquer lugar
– Saída DisplayPort para ligação direta a qualquer monitor
– Pronto para rede de base RAVENNA®, AES67, ST 2110, Dante® e opções de I/O tradicionais
– Projectado para fluxos de trabalho modernos: perfeito para instalações fixas, configurações com várias telas, multi-visualizadores e carros de exterior.

São muitos os pontos de destaque do novo modelo. Falamos-lhe em especial de seis.

Medição Imersiva

A análise de áudio surround e imersivo requer ferramentas que, não apenas, meçam, mas também visualizem as relações espaciais de uma forma que reflita o que realmente ouvimos. O conjunto de instrumentos de medição imersiva da RTW dá vida a essa capacidade, oferecendo aos engenheiros de som uma visão imediata do equilíbrio espacial, das relações de fase e da integridade geral de suas misturas. Esta função está disponível como opção de licença.

Analisador de Som Imersivo

O Analisador de Som Imersivo visualiza as relações entre canais em até duas camadas. Suporta formatos de canal para áudio surround. como, por exemplo, 5.1 e imersivo, como Atmos 7.1.4. O display gráfico foi projectado para que o comportamento dinâmico de todos os elementos corresponda à impressão auditiva subjectiva, permitindo que o equilíbrio de um sinal surround ou imersivo seja monitorizado intuitivamente, apenas com o olhar.

Correlacionador de Matriz

O Correlacionador de Matriz exibe as relações de fase entre todos os canais, suportando formatos de estéreo até 22.2. Fornece uma visão geral completa das correlações entre canais, facilitando a detecção de possíveis problemas de fase numa mistura.

Multi Correlacionador

O Multi Correlacionador é uma ferramenta valiosa para trabalhar com som surround ou imersivo, garantindo que uma mistura surround também seja convertida corretamente quando misturada em formado estéreo ou até mesmo mono. Disponibiliza uma exibição clara e única das relações de fase entre todos os canais.

Polarscope

Inspirado no clássico vectorscope, o Polarscope apresenta um novo algoritmo que visualiza correlações entre canais usando um sistema de coordenadas com reconhecimento espacial. Cada posição do altifalante é representada como um vector no espaço, e os níveis de sinal são combinados para gerar formas geométricas em tempo real no visor.

Medição objectiva e orientada por IA da clareza do diálogo

O Medidor de Inteligibilidade de Fala (SI) para TMxCore foi projectado para ajudar os engenheiros de áudio profissionais a enfrentar um dos desafios mais críticos na produção: manter o diálogo claro e inteligível. Desenvolvido em estreita colaboração com a Fraunhofer IDMT, o Medidor de SI utiliza algoritmos avançados baseados em IA para fornecer uma medição objetiva e em tempo real de quão bem a fala pode ser compreendida em uma mixagem. Em vez de depender de impressões subjetivas, os engenheiros recebem um feedback visual claro que os orienta no equilíbrio entre diálogo, efeitos, música e quaisquer efeitos sonoros de fundo. Esta colaboração com o Fraunhofer IDMT baseia-se em mais de nove anos de pesquisa conjunta, que começou com o projeto SI4B (Inteligibilidade de Fala para Radiodifusão), e desde então evoluiu para uma solução robusta, agora disponível na plataforma TMxCore da RTW.

Estes são apenas alguns dos maiores destaques sobre o novo TMxCore da RTW.

Saiba mais sobre a nova plataforma TMxCore da RTW. Venha falar connosco para saber mais ainda. Esteja atento, em breve irá poder experienciar ao vivo o novo modelo.


Track One Mk 3 da SPL, uma ferramenta multifunções indispensável

Se quisermos definir a SPL, o fabricante alemão de equipamentos de áudio profissional, poderemos fazê-lo em poucas palavras: originalidade, robustez, constante aperfeiçoamento dos seus produtos. Ao longo dos anos, a SPL criou verdadeiros padrões da indústria, que mantêm o seu desempenho durante anos e anos, de forma imaculada e os seus conceitos são constantemente melhorados. Da SPL poderemos esperar apenas que transforme o melhor num ainda melhor. Um clássico do fabricante alemão, fiel companheiros em tantos estúdios espalhados por esse mundo fora, o Track One Mk 3, tem nova versão. A mesma robustez, o mesmo conceito, o novo design inovador e a mesma garantia de um desempenho de excelência com a mesma promessa de total fiabilidade.

No broadcast e na gravação de voz, o Track One já conquistou há muito um nome sem paralelo. Usado na gravação de voz, de instrumento, no live ou em podcast, o Track One sempre procurou servir um propósito: garantir uma qualidade extra ao seu trabalho. A paleta de possibilidades sempre foi surpreendente. Está agora mais poderoso do que nunca. O novo Track One Mk 3 enriquece o sinal do microfone, linha ou instrumento. Com o de-esser, compressor/limitador e equalizador incorporados, está garantida a obtenção de resultados de qualidade profissional. Este strip-channel de gravação e mistura de alta qualidade foi melhorado novamente na sua última versão Mk3, em alguns detalhes técnicos e optimizado tendo em conta as necessidades dos modernos estúdios de gravação. O novo conceito da série SPL Studio fornece a este Track One Mk3, de terceira geração, um design mais intuitivo e ao mesmo tempo muito elegante e fácil de usar.

O Track One Mk 3 está equipado com dois pré-amplificadores: um pré-amplificador de microfone com alimentação fantasma de 48 V e um pré-amplificador de instrumento separado. Ambos são ajustados para uma característica sonora neutra, aberta e transparente. O controlo de ganho pode ser usado para ajustar a pré-amplificação. Para sinais de microfone, é possível obter uma pré-amplificação de até 63 dB, o que permite que até microfones realmente exigentes demonstrem as suas qualidades. A faixa de controlo para sinais de linha varia entre -12 dB e +22 dB. A faixa de controlo para sinais de instrumento varia entre 0 dB e +35 dB.

Uma, entre várias, das funções que este Track One Mk 3 incorpora é o De-Esser. De forma discreta e eficaz, o De-Esser Auto-Dinâmico remove sons sibilantes que distraem, numa locução ou em faixas com vozes. As frequências sibilantes são detectadas e misturadas de volta com o sinal principal, com a fase invertida, eliminando assim, simplesmente, essas sibilantes do sinal original. O controlo Auto-Threshold mantém o processamento constante, mesmo com variações na distância do locutor ou cantor em relação ao microfone. O resultado é tonalmente neutro, discreto e extremamente eficaz. Mesmo com altos valores de redução das sibilantes, o De-Esser não tem efeito significativo no caráter e no timbre da voz. A operação limita-se a definir a redução de sibilância desejada por meio do controlo de Redução de S. Um interruptor activa ou desativa o De-Esser.

Um compressor, um limitador e um equalizador estão também incluídos nesta ferramenta fantástica. O sinal de saída pode ser atenuado -20 dB ou amplificado +5,5 dB com o controlo de saída, de modo a obter um sinal ideal para as unidades subsequentes ou com um conversor AD opcional. O nível de saída selecionado é exibido no display PPM OUTPUT.

Saiba tudo sobre o Track One Mk3 aqui. Para saber mais ainda , por favor, contacte-nos.


Uma valsa em directo para o espaço

Foi uma celebração dupla e de características únicas. Em causa, a obra prima de Johann Strauss II, O Danúbio Azul. Festejou-se o 200º aniversário do seu compositor e o 50º aniversário da Agência Espacial Europeia (ESA). A icónica valsa foi executada numa atmosfera inusitada e transmitida para paragens totalmente insólitas. O cenário desta celebração, a cidade de Viena. Cúmplices nesta operação sem precedentes, para além do Museum für angewandte Kunst (MAK, Museu de Artes Aplicadas) e da ESA, o tonzbauer e a LAWO. A peça de Strauss voou à velocidade da luz, literalmente, da capital da valsa para o espaço sideral. Uma operação que tem tanto de intrigante como de arrojado. Conheça tudo de seguida.

Recentemente, a icónica Valsa do Danúbio Azul de Johann Strauss II foi executada no Museu de Artes Aplicadas de Viena (MAK), e, simultaneamente, transmitida ao vivo para a Voyager 1 – actualmente a mais de 24 biliões de quilómetros da Terra. Um gesto simbólico e de extraordinário significado tecnológico foi o ponto central da iniciativa “Valsa para o Espaço”. Celebrou-se com ele o 200º aniversário do “Rei da Valsa” e o 50º aniversário da Agência Espacial Europeia (ESA). A Valsa do Danúbio ganhou popularidade renovada no século XX graças ao filme 2001: Odisseia no Espaço, de Stanley Kubrick, onde foi inesquecivelmente usada para destacar uma cena da nave espacial em órbita. Uma justaposição poética de música romântica com efeitos visuais futuristas, que ajudaram a consolidar o estatuto da valsa como uma obra-prima intemporal.

A produção de áudio desta iniciativa foi confiada ao estúdio tonzauber, sediado em Viena, liderado por Georg Burdicek, que desenvolveu um estúdio de produção móvel, assente numa mesa da LAWO modelo mc²36 MkII. A complexidade da produção exigiu recursos avançados de distribuição de sinal. Utilizando a tecnologia RAVENNA AoIP, a equipa conseguiu levar todos os sinais, com total flexibilidade, aos destinos devidos.

O projecto “Valsa para o Espaço” teve repercussão mundial, com eventos não apenas em Viena, mas igualmente no Bryant Park, em Nova Iorque, com eco também em Cebreros, Espanha, onde se situa uma antena da estação terrestre da ESA. Trata-se de uma instalação normalmente utilizada para comunicar com missões no espaço profundo. A orquestra de 40 instrumentos, dirigida pelo novo maestro titular da Orquestra Sinfónica de Viena, Petr Popelka, instalada no espaço acusticamente complicado do MAK, foi gravada com 28 microfones condensador Schoeps, escolhidos pela sua alta qualidade e baixo impacto visual, um factor essencial para a equipa de vídeo.

“O nosso objetivo foi o de fornecer áudio de qualidade de topo, não apenas para o público presente no MAK e para as transmissões globais, mas, simbolicamente, para o universo”, afirmou Burdicek. “Ser a primeira equipa a enviar música para o espaço, por meio de uma mesa da LAWO é uma distinção especial para mim,” acrescentou ainda. Dentro do carro de exteriores, o Tonzauber OB, a mesa mc²36 MkII, com um núcleo A__UHD integrado tratou do roteamento central e da mistura em tempo real de todos os sinais de áudio. Com seus 384 canais DSP a 96 kHz, suporte para 864 pontos de I/O e compatibilidade nativa com ST2110, AES67 e RAVENNA, a mesa multifuncional compacta provou ser ideal para esta complexa produção multimédia ao vivo, que incluiu mistura em formato Dolby Atmos, múltiplos feeds de transmissão e gravação multipista simultânea.

Da estação terrestre DSA 2 da ESA, o sinal eletromagnético foi transmitido para o espaço profundo à velocidade da luz. No espaço de 23 horas, a Valsa do Danúbio Azul foi projectada para ultrapassar a sonda Voyager 1, um gesto simbólico de reconhecimento, já que a peça não tinha sido incluída no Disco de Ouro original, que acompanhou a sonda de 1977.

A tecnologia da ESA provou, assim, ser capaz de transmitir não apenas dados científicos, mas também arte humana a vastas distâncias. A música – assim como o espaço – ligou toda a Humanidade.

Saiba mais sobre o projecto Waltz Into Space, incluindo o vídeo completo do evento, aqui. Saiba mais ainda sobre este projecto aqui. Saiba mais sobre as mesas de mistura e outras soluções da LAWO aqui. Para saber mais ainda, contacte-nos e marque um visita.


TouchControl 5, agora também disponível para o protocolo Ravenna

Eis o TouchControl 5, o controlador de monitor imersivo com medição, agora também preparado para redes assentes no protocolo RAVENNA®. Continuando o legado de excelência da RTW na produção de controladores de monitor de nível broadcast, o TouchControl 5 dá um novo salto ao unir perfeitamente a medição avançada com um controlador poderoso de monitores, oferecendo o melhor dos dois mundos . O TouchControl 5 vem totalmente equipado com as ferramentas de medição fiáveis ​​e compatíveis com loudness e um mecanismo de controlo de monitor. Trata-se de uma ferramenta de qualidade de topo, produzida por líder do sector, que suporta uma ampla gama de formatos de altifalantes, incluindo calibração, gestão de graves, downmixing e múltiplas configurações de entrada. Tudo isto num formato muito compacto, que deixa uma pegada mínima no seu espaço de trabalho.

Já aqui lhe falámos, no FeedForward, sobre o TouchControl 5, a unidade de controlo e medição de sinal da RTW, que veio criar uma revolução nas áreas do áudio profissional.

Relembramos-lhe apenas que arquitectura aberta do TouchControl 5 da RTW permite que este controlador, sem dúvida o mais poderoso e versátil do mercado, se torne uma ferramenta sempre cada vez mais útil. Recentes actualizações do software operativo permitem criar automaticamente configurações especiais, definidas pela detecção de diálogo.

Paralelamente, é possível obter uma calibração da resposta da sala mais rigorosa, porque o número de bandas de frequência para análise, por altifalante, foi aumentado para oito. Muito francamente, o TouchContrtol 5 não tem paralelo no mercado.

No software TouchControl versão 1.2, na função de calibração da sala, o número de bandas de EQ por altifalante foi agora aumentado para 8. Sem limitações, o tipo de filtro de cada banda pode ser definido como pico, low ou high shelf, passa alto ou baixo, passa banda, all pass 2P e 4P e notch.

Mas há mais. A secção de downmix, proporciona o controlo total sobre as configurações de downmixes estéreo e mono. A ação de pressionar o grande botão giratório pode ser agora configurada para a função Mute, DIM ou Recall Reference Volume. O modo SOLO permite agora o solo de vários altifalantes individualmente, entre outras melhorias.

Paralelamente, o TouchControl 5 inclui, nesta nova versão, a capacidade de efectuar medições controladas por diálogo, permitindo a conformidade com especificações baseadas em diálogo, incluindo as exigidas pela Netflix. Além de uma predefinição de volume específica para a Netflix, os utilizadores do TouchControl 5 dispõem neste momento da capacidade de criar configurações de volume personalizadas para outras configurações de entrega, baseadas em diálogo.

O sistema de gestão de graves permite até dois canais LFE, com frequências de crossover ajustáveis, adaptados condições específicas. Colunas compactas e de alcance total podem ser combinadas e integradas com precisão no mesmo sistema. Além disso, o TouchControl 5 possui filtros passa-alto para colunas com gestão de graves, filtros passa-tudo para outras e um canal de saída SUB extra para formatos sem um canal específico de LFE atribuído.

Agora também para redes assentes no protocolo RAVENNA.

Conheça tudo sobre o TouchControl 5 aqui. Para saber mais ainda ou para solicitar uma demonstração, contacte-nos.


Sala histórica adopta solução RIEDEL

O Royal Albert Hall é uma sala mítica, que não necessita de apresentação, referência incontornável das artes performativas de Londres, da Grã Bretanha e do mundo. Desde a sua inauguração pela Rainha Vitória em 1871, os principais artistas nacionais e internacionais de vários géneros artísticos, pisaram aquele palco. O Royal Albert Hall mantém uma altíssima ritmo de actividade, num espaço que, sob diversos pontos de vista, se pode considerar bastante sui generis. No âmbito de uma actividade perfeitamente alucinante, as exigências técnicas que o dia a dia do RAH coloca, estão para além do imaginável. Um aspecto, absolutamente, crucial num espaço desta natureza é a intercomunicação. A RIEDEL acaba de fornecer a nova solução que garante ao Royal Albert Hall uma intercomunicação fiável, fluída e clara.

Com 153 anos de história, o Royal Albert Hall, em Londres, é um espaço imenso, altamente flexível, com uma solução arquitectónica de enorme arrojo, que dispõe de diversas configurações de palco e locais para as apresentações que aí decorrem. O espaço, inaugurado pela Rainha Vitória, acolhe desde sempre eventos da mais diversificada natureza, alguns com especial e significativa importância histórica.

O Royal Albert Hall acolheu individualidades tão variadas como Winston Churchill, Charles de Gaulle, ou Albert Einstein, foi palco de combates de Lennox Lewis ou de Muhammad Ali, e de concertos de artistas como Eric Clapton ou Shirley Bassey, e acolheu, foi e é o vasto cenário de eventos como o Festival da Eurovisão ou os afamados Concertos Prom. Actualmente a sua múltipla e intenssíssima actividade inclui concertos de música rock e pop, música sinfónica, acontecimentos desportivos, bailado e outros. Todas estas produções se alternam a um ritmo incessante e, por isso, o local exige um sistema de intercomunicação fiável e escalável, que possa lidar com esta intensa rotatividade e com a geometria variável das produções que ali têm lugar.

A excelência dos serviços técnicos internos do Royal Albert Hall — iluminação, montagem, áudio e intercomunicação — são um atractivo para produtoras e um chamariz para produções de alto nível. Em 2018, o local formou uma equipa interna de áudio para aprimorar a experiência do público. Foram firmadas parcerias para a instalação de um sistema de PA permanente, com investimentos adicionais em mesas de mistura, microfones e monitores. Depois, veio o sistema de intercomunicação.

Uma das razões para toda a intensa actividade que o RAH tem é a reputação de que goza o sector técnico da sala. A opção pela RIEDEL — e a aquisição de um sistema de comunicação Bolero — veio reforçar essa reputação e ajudar, por sua vez, a gerar mais receita.

O Bolero oferece mais canais, melhor infraestrutura e maior alcance, compatibilidade e conectividade do que o sistema anterior disponível. O Bolero também oferece possibilidades de configuração rápida e eficiente para uma variedade de eventos diferentes. A interoperacionalidade com outros equipamentos significa que o sistema está sempre pronto para ser usado, mesmo no caso em que surjam problemas inesperados. Um exemplo concreto: quando o sistema de comunicação sem fios próprio, de uma produção visitante, falhou no meio do espectáculo, a equipa manteve a continuidade migrando de imediato para o sistema Bolero usado pelo Royal Albert Hall.

Um dos traços fundamentais do sistema Bolero é a sua escalabilidade. O sistema Bolero é usado diariamente como um sistema de intercomunicação e de intercomunicação de produção. A intercomunicação vai além das tradicionais equipas de palco e apresentadores de espectáculos. Um “sistema de mensagens” permite que os técnicos de recepção e de monição comuniquem entre si. Anéis de comunicação separados simplificam a interação entre os sectores de iluminação e de palco, e entre as equipas de áudio e a produção. O local pode aumentar o tamanho do sistema para produções complexas, adicionando anéis extra.

Os serviços técnicos do Royal Albert Hall são um elemento crucial da marca, e a solução agora proporcionada pela RIEDEL tem um papel determinate na consolidação da aura de que este sector goza. As produções itinerantes que visitam a sala podem confiar no Bolero para trabalhar com qualquer equipamento que tragam, e a sua fiabilidade permite que as equipas se concentrem nos eventos, sem se preocuparem com falhas de comunicação. Tecnologia transparente, fiável, poderosa e determinante para o sucesso das produções.

A intercomunicação é a seiva que alimenta, serenamente, o organismo complexo que é o Royal Albert Hall. A tecnologia que o sustenta é RIEDEL.

Saiba mais sobre esta solução aqui. Saiba tudo sobre as soluções de intercomunicação da RIEDEL aqui e para saber mais ainda, contacte-nos por favor.


LAWO Road Show 2025, a caminho do futuro

O LAWO Roadshow teve lugar nas instalações da AVANTOOLS e reuniu dezenas de convidados num evento dedicado à inovação tecnológica no setor audiovisual. Durante a iniciativa, os participantes tiveram a oportunidade de conhecer de perto as mais recentes soluções da LAWO para broadcast, rádio, televisão, vivo e produção remota.

O LAWO Roadshow destacou-se como um espaço privilegiado para explorar, testar e discutir fluxos de trabalho avançados com os especialistas da LAWO, promovendo a partilha de conhecimento e a demonstração prática das tecnologias que estão a moldar o futuro da produção de conteúdos.

Em análise e demonstração esteve um conjunto de soluções de vanguarda, destinados à grande e à pequena organização, que opera no domínio da produção AV profissional. Um momento privilegiado para, não só, tomar contacto de modo mais aprofundado e testar as soluções que a empresa alemã propõe, mas também para ficar a conhecer o road map a que vai obedecer a evolução das propostas actuais, que garante uma utilização à prova de futuro destas soluções. Tempo também para ficar a conhecer os pressupostos a que vai obedecer a criação de novos produtos, que garantem, também neste caso, uma total lógica de integração futura dos novos produtos com as soluções actualmente disponíveis.

Não é futurologia: as soluções LAWO vão (e já estão!) ajudar a melhorar significativamente os fluxos de trabalho nas áreas da produção remota, do brodcast, do live, dos estúdios e dos espaços destinados ao universo da produção audiovisual por todo o mundo. Também em Portugal.

O LAWO Roadshow 2025 contou com a presença de um numeroso grupo de convidados, atentos e intervenientes, que, em convívio muito vivo e participado, ajudaram a produzir um evento da mais alta qualidade e alcance. O Road Show da LAWO foi, pois, podemos afirmá-lo, um sucesso.

A AVANTOOLS agradece a todos os intervenientes nesta jornada, a quem se deve o sucesso desta iniciativa.